Mosca (AsiaNews) - In seguito alla proiezione del film kirghiso Kurak a Parigi, Kaktus.Media ha tenuto una conversazione con Raisa Sidenova, ricercatrice di cinema documentario sovietico e docente di teoria del cinema presso l'università di Newcastle nel Regno Unito, in Francia per partecipare al convegno internazionale “Storie cinematografiche dell'Asia centrale: prospettive”, svoltosi a ottobre 2026. Sidenova sta lavorando a un libro, “Dalla verità alla verité”, dedicato al cinema documentario poetico sovietico. I suoi interessi di ricerca includono la Scuola di cinema documentario di Riga, e i film prodotti presso gli studi Kyrgyzfilm.
Parlando del fenomeno del cinema kirghiso, Raisa Sidenova sottolinea come il ruolo del cinema documentario nello sviluppo del cinema nazionale sia spesso trascurato.
Nel frattempo molti registi di fama, tra cui Tolomuš Okeev e Bolotbek Šamšiev, hanno iniziato la loro carriera con il cinema documentario; secondo la ricercatrice la base documentaristica del cinema kirghizo era davvero eccezionale. I registi non si limitavano a registrare gli eventi, ma sperimentavano con la forma, il montaggio e il linguaggio visivo. “Credo che sia stato molto importante che i registi della scuola poetica non avessero paura di affrontare una vasta gamma di temi: sia storici che di vita quotidiana”, osserva la ricercatrice.
L'opera di Algimantas Vidugiris occupa un posto speciale nella ricerca di Sidenova, come afferma: “credo che sia un regista molto importante non solo per il cinema documentario kirghiso, ma per tutto il cinema documentario sovietico e per il cinema documentario mondiale in generale”. La ricercatrice evidenzia il metodo unico del regista: studiare la vita attraverso l'osservazione e l'interpretazione poetica. Nel film PSP (“Squadra di ricerca e indagine”), il lavoro dei geologi diventa la base per una conversazione sul lavoro, le relazioni umane e la vita quotidiana. Un altro esempio è la prima opera di Vidugiris, “Volto al sole” del 1962; Sidenova l'ha vista in pellicola nel 2022 presso l'Archivio nazionale kirghiso di documentazione cinematografica, fotografica e sonora, e ne ha organizzato la digitalizzazione.
Un altro tema di discussione è stato il film di Juz Gernstein “Guarda indietro, compagno” del 1967, bandito dalle autorità del partito nel Kirghizistan sovietico. Raisa Sidenova ha presentato una relazione sul film alla conferenza di Parigi, affermando che “il film è interessante non solo per la sua storia, ma anche per il suo linguaggio artistico; utilizzando schermi multipli, filmati d'archivio, suoni e montaggio, il regista offre una visione alternativa del passato che non si allinea con la concezione ufficiale sovietica dello sviluppo storico”.
Nel 2018 il materiale video sopravvissuto è stato ritrovato e restituito al pubblico, grazie agli sforzi congiunti del Gosfilmofond della Russia, dell'Archivio di Stato russo di film, foto e documenti sonori e del Museo statale centrale del cinema. Negli ultimi mesi della sua vita Juz Gernstein, morto a 99 anni, ha appreso che il film, a lungo considerato perduto, era sopravvissuto.
La discussione si è svolta dopo la proiezione del film Kurak della regista kirghisa Erke Džumakmatova; il film ha lasciato una forte impressione emotiva su Raisa Sidenova, che ha osservato come la storia raccontata nel film si estenda ben oltre i confini di un singolo Paese, e risuona con i destini delle donne in diverse parti del mondo. Sidenova ha ammesso che guardare il film è stato emotivamente impegnativo, ma è proprio questo che, a suo avviso, costituisce il significato dell'opera: il cinema deve affrontare temi importanti e dolorosi, anche se provocano rifiuto o resistenza.
Alla conferenza, Gulbara Tolomušova ha presentato esempi di film che hanno subito divieti e restrizioni, tra cui “Guarda indietro, compagno” e Kurak. Il cinema documentario non è un genere secondario, ma una tradizione artistica indipendente che ha plasmato metodi di regia, un linguaggio visivo e un modo unico di intendere la realtà; è importante riportare sul grande schermo i film dimenticati, e farli conoscere alle nuove generazioni di spettatori.
